Las mejores vestidas de la gala del MET

Como veis, la gala del MET da mucho de que hablar. Hasta ahora hemos visto algunos de los diseños de esa noche, pero nos quedan por elegir las mejores vestidas de la cita. En Moda Flish Fluquing sacamos nuestro lado más analítico para repasar uno a uno los looks que marcaron un antes y un después tras el día de ayer.

Comenzamos por la bellísima modelo Chanel Iman y su sofisticado vestido de trasparencias y plumas blancas. El diseño, que le sentaba como un guante, lo firmaba su acompañante Tom Ford. Si hoy diccionario en el diccionario buscáis la palabra sexy y chic, seguro que aparece una fotografía de Joan Smalls con este little dress de Balmain de cuello alto, detalles dorados y bordados en tonos verde agua.

Cate Blanchet apostó sobre seguro y dio en la diana con este vestido negro largo de silueta sirena y plumas de Alexander McQueen. "Quien no arriesga, no gana" o algo parecido debió pensar Coco Rocha. La modelo eligió este fabuloso dos piezas de Givenchy en amarillo y rosa que me pareció increíble.

Parece que Sarah Jessica Parker se metió en nuestro post dedicado a la colección primavera-verano de Valentino y tomó nota. La actriz de Sexo en Nueva York llevó este fabuloso vestido estampado de flores de aires romántico. Una decisión muy acertada para mi gusto. Pero desde luego, la mejor de la noche, sin duda alguna, fue Diane Kruger con este maravilloso modelo de Prada. ¡¡Momento climax total!! Un vestido largo azul noche con cola de plumas que remató con un original clutch.

De Marchesa fue Sofia Vergara con un despampanante vestido gris con bordados y vuelo en la cintura. No es santo de mi devoción pero he de reconocer que Scarlett Johansson iba guapísima con este diseño de cuerpo bordado barroco en dorado y falda de tul de Dolce & Gabbana.

Marion Cotillard, fiel a Dior, hizo gala de su exquisito gusto con este modelo negro con falda semitransparente degradado. Rosie Huntington también sacó su lado más chic con este vestido de rayas de Burberry.

El momento burbujita fue en exclusiva de Karolina Kurkova que dejó a todos atónitos con este magnífico vestido de Rachel Zoe. ¡¡Increíble!! ¿Y Caery Mulligan de Prada qué os parece? A mí me fascina su diseño de espejos en tonos plateados y dorados.

¿Y vosotros con cuál os quedáis? ¿Pensáis que la mejor de la noche fue Diane Kruger? ¿A quién echáis de menos en la lista?

Polémica en los anuncios de Rayban y Urban Outfitters

Si hay algo por lo que destaca el mundo de la moda, es por el descaro y lo arriesgado de muchas de las campañas publicitarias que se presentan cada temporada. No hay duda de que muchas marcas buscan sólo que se hablen de ella (bien o mal) y otras se ven sorprendidas de forma inesperada por la polémica.

No sé si recordáis el spot que hizo Abercrombie & Fitch con dos chicos y el revuelo que levantó en el sector más conservador de Estados Unidos. Pues bien, la polémica se ha vuelto a desatar con otros dos anuncios. Esta vez "la culpa" la tienen Urban Outfitters y Rayban. El motivo, de nuevo, la orientación sexual.

Rayban ha lanzado un cartel ambientado en los años 40 en el que dos hombres pasean por Nueva York cogidos de la mano ante la mirada atónita del resto de transeúntes. Una imagen que puede pasar desapercibida ahora, pero que antes extrañaba a muchas personas. 

Un beso entre chicas ha sido la causa de que Urban Outfitters sea blanco de las críticas. La asociación norteamericana One million mom ha criticado duramente esta campaña. También American Family Association ha descrito la imagen como "ofensiva para los jóvenes adolescentes". Hemos de recordar que  Urban Outfitters ha donado dinero a la campaña del candidato republicano Rick Santorum, el mismo hizo las siguientes declaraciones: "si permitimos el matrimonio homosexual, lo próximo será gente casándose con peces". En Moda Flish Fluquing nos huele todo un poco mal, pero podéis sacar vuestras propias conclusiones.

No es la primera vez que la moda se ve salpicada por escándalos como éste. Recordemos, por ejemplo, los polémicos besos que se repartían Juan Pablo II y el Imán Ahmed el Tayeb en la campaña de Benetton.

Pero si hablamos de campañas polémicas, no podemos olvidar a Tom Ford, Dolce & Gabbana o Gucci.

¿Qué os parece que se genere tanto revuelo por las campañas de Rayban y Urban Outfitters? ¿Favorece a la moda el uso del componente sexual en sus anuncios? Desde mi punto de vista, creo que hay que diferenciar la publicidad de la realidad. La estética y el escándalo es un modo más de llamar la atención. La parte negativa es caer en la banalidad de ciertos temas delicados y, sobre todo, en herir la sensibilidad de las personas. Por eso, es necesario que la campaña esté bien enfocada.

Eterno Valentino, el último emperador de la moda

Hoy en Moda Flish Fluquing queremos recordar el trabajo de uno de los diseñadores italianos más influyentes de nuestro tiempo.

Pocos pueden presumirde haber hecho del rojo su sello de identidad. Sus más de 45 años en el mundode la moda avalan una trayectoria impecable plagada de éxitos. Su nombre essinónimo de elegancia y buen gusto. Por sus manos han pasado mujeres de la talla de Julia Roberts, Sophia Loren, Jacqueline Kennedy, Anne Hathaway o Nancy Reagan. Admirado, amado y siempreeterno, él es Valentino: el último emperador de la moda.

Cuando decidió poner punto yfinal a su carrera como diseñador, un escalofrío recorrió la espina dorsal delmundo de la moda. Todos quedamos huérfanos. El genio se retiraba. Valentino ponía fin el 23 de enero de 2008 a una prolífera carreraplagada de éxitos.

París, ciudad que le vio crecer como diseñador, fue elentorno perfecto para despedirse. Dijo adiós entre aplausos y rodeado de 800invitados, todos grandes amigos de siempre: Nati Abascal, Tom Ford, Uma Thurman,Lucy Liu, Eva Herzigova o Claudia Schiffer. Valentino se retiró en la cima másalta de su carrera, habiendo cumplido con creces el que era su sueño: serdiseñador.

Su romance con el mundo de lamoda comenzó cuando era muy joven. Con 17 años, Valentino se trasladó junto con sus padres a París para continuar suformación. Allí consiguió trabajo comoaprendiz en Balenciaga, Jean Desses y Guy Laroche.

Si París le vio crecer, Roma le entronizó. A finales de los 50, decidió volver a su país natal para montar supropia tienda en la ya legendaria Via Condotti. La ciudad eterna fue testigo dela consolidación del emperador.

Tras digerir el éxito de su primera colección presentada en 1962 en el palacio Pitii de Florencia, Valentino demostró que podía continuar en lacúspide de la fama.Los críticos de moda se rinden ante él en 1967 con la mítica Colección sin color. En un momento dondelos colores psicodélicos estaban en pleno ascenso, la colección del maestro dejó a todos atónitos con su sutileza y poder. Si quieres ver algunos de estos diseños, puedes acceder a ellos a través del museo virtual de Valentino.

“Después de mí, el diluvio”. Asíde rotundo se mostró el modisto cuando le preguntaron sobre el futuro de la moda tras su adiós. En 1998, el diseñador vendió su empresa al grupo Marzotto.Desde entonces, los rumores sobre su retirada fueron una constante.

Diez añosdespués, Valentino encontraba el momento perfecto para despedirse: “Ha sido todo mágico, seguramente irrepetible. Sería imposible igualar la emoción y la alegría por la amistad y la consideración que el mundo entero me ha demostrado.Por lo tanto, he decidido que éste es el momento perfecto para decir adiós a lamoda”.

En el crepúsculo de la altacostura, Valentino ha mantenido siempre un savoirfaire inconsumible que ha plasmado en sus sofisticados diseños. Los que leconocen dicen que bajo su eterna piel bronceada, se esconde un hombre modesto,coqueto y amante de la belleza. La clave de su éxito quizá radique en su persona: "He tenido la suerte de convertir mi pasiónadolescente en mi trabajo y mantener mi propio estilo, pese a los grandescambios en el mundo de la moda".

Sabedor de su imagen y gran talento, Valentino es ante todo un maestro, quizás el último emperador de una saga.

El Vogue Festival reúne a los grandes de la moda en Londres

La moda no es una ciencia exacta. Caprichosa, efímera y, a veces, incromprensible, la moda es algo apasionante que nos cautiva sin darnos cuenta. Para aquellos adictos a este mundo, este fin de semana ha tenido lugar, en la Royal Geographical Society de Londres, el Vogue Festival. Una cita en la que diseñadores, modelos y profesionales del sector han hablado de lo que más saben: MODA.

A diferencia que las fashion weeks, donde la ropa y el glamour hablan por sí mismos, el Vogue Festival ha querido tratar aspectos desconocidos y cuestiones claves de la industria para mostrar el trabajo duro que hay detrás de cada colección y de cada campaña.

Esta iniciativa, a cargo de la edición británica de la revista Vogue, ha reunido a algunos de los nombres más importantes e influyentes del fashion bussiness con el único objetivo de compartir sus experiencias. Diseñadores de la talla de Tom Ford, Stella McCartney, Diane von Furstenberg, Matthew Williamson, Christopher Bailey (Burberry) o los italianos Domenico Dolce y Stefano Gabbana (Dolce&Gabbana), han formado parte de las conferencias junto con modelos reconvertidas en empresarias, periodistas y fotógrafos de moda.

Entre los asistentes, hemos podido ver a los fotógrafos de Vogue Tim Walker y David Bailey; Lucinda Chambers (directora de moda de Vogue) y Alexandra Shulman (editora de Vogue); Kate Phelan (la directora creativa de Topshop); Marigay McKee (directora de moda y belleza de Harrods) el diseñador Katrantzou (último ganador del British Fashion Award); la artista Pixie Geldof; la estilista Rachel Zoe; Lisa Armstrong (editoria de moda del Daily Telegraph); Jaime Perlman (director creativo de Vogue y editor de TESTMAG.CO.UK); o las modelos Eva Herzigova, Natalia Vodianova, Laura Bailey, Edie Campbell y Lily Cole.

Me hubiera encantado estar allí y poder contaros todo lo que pasó en el Vogue Festival. Así que si alguien quiere compartir algo sobre el evento en Moda Flish Fluquing, estaremos muy agradecidos (;